自製心理測驗：代表悲傷的顏色（統計與真心話篇）

‧滿20人中：

14人選３，白色（有一人複選）
3人選２，深紅
2人選１，黑（有一人複選）
2人選４，都選『灰』




‧統計：

小藍學姊：３／說準但不喜歡用字遣詞（一片蒼茫的水色）
papillons：３／沒說準不準
朱芳儀：３／說不知道準不準
朱芳儀的朋友：３／說不準
方粲文：３／說準（想到悲傷草原裡，白帷幕中的樂團那樣的場景）
PrinceMK：３／沒說準不準
Cid：３／沒說準不準
周自從：３／沒說準不準
小佛：３／說準最後一句
張雪泡：３／說以前有人那樣形容她
西蒙小姐：３／說不知道準不準
呸咯魚：３／說不中亦不遠矣（一定要來一下古文）（荒蕪）
bluedoor：３／說準（對比色從深到極淺都有，占的整體比例很少）
許哲綸：１或３／說準，分不同時期，兩個答案都符合，現在是３時期
Nightlife：１／說準最後一句
酒魚學姐：２／說準（種逝去的感覺回不來的感覺）
大朵：２／說很準（霞光、烈火及能讓人聯想豐饒的深橘色）
余忠元：２／說還蠻有道理但不會自殘
ＷＣ小姐：４／灰
提蒙德先生：４／灰（受試者中唯一美術系／唯一法國人）

p.s.黃稚晶突然交出第21份：３／白色
弟弟交出第22份：１／接近黑色的藍
bloodyshan交出第23份：３／覺得說的很不錯（！？）




‧我要說的隱情是：

其實這題絕對不要問在台灣讀美術系或美工學校的人，因為他們應該有讀到一點就是：

「悲傷的顏色就是白色。」

就像音樂語言裡，下行小二度代表悲傷，白色代表悲傷應該也是類似的意義，已經是一種語彙。但我寫完題目才想起來（笑）。

我當然不認為有絕對答案（不然我也不會想玩這遊戲啦），只是文化發展起來就那樣，不得不正視。選其它顏色的人不要覺得自己很奇怪。兩個選四的人竟然都選灰色也很有趣。雖然只採樣二十人，當中卻有將近四分之三的人選白色。人更多的話我相信比例會再拉大，白色比例會再加重。

對此我目前沒下什麼結論（又笑）。

我自己的選項：悲傷的顏色，是透明。

「我的周圍，是全然空無。」

連顏色都沒有了。對我來說白還算是有希望的。（但現在是選顏色遊戲！）（毆）

還有，我寫的解答，其實是來自我看畫的感受。真畫下去，不會只有一片顏色，但顏色的性格很強烈。看見白時我就感到孤獨，看見深血色就感到痛。問作者，他們說很悲傷時畫的。我反推回去，想想會用痛來表達悲傷，是什麼樣的性格？或用孤獨表達悲傷？或用未知？

所以，準可能是湊巧啦（別毆別毆！）（逃走！）（笑）。




謝謝大家陪我玩！希望你們也覺得有趣！

自製心理測驗：代表悲傷的顏色（問題與解答）

問題：如果你要營造悲傷的氛圍，會使用哪種顏色為主的畫面？


1.黑色為主。幾乎整個畫面都是漆黑的，夾雜一些接近黑的深藍。

2.褐紅色為主。褐紅畫面添加深咖啡色，主要是血乾掉的那種顏色。

3.白色為主。整片白。夾雜一點點點點灰，或淺到接近白的藍。

4.以上皆否。（那不然你告訴我你想怎麼做好了！我說真的。）









（選好後往下看解答）
































＊（不負責任）解答：

選1.的人：
經常是耀眼的人，模樣漂亮或討人喜歡，能力經常蠻好。若不是模樣好又聰明，也有很努力討人喜歡且某層面來說不算失敗的的那種人。

他的哀傷是未知的恐懼。




選2.的人：
經常是脾性真誠的人，重感情，最討厭被欺騙和被背叛。受打擊時情緒容易不穩，甚至會有自殘傾向。

他的哀傷反映在痛苦的知覺。




選3.的人：
喜歡朋友的人，內在脾氣平實、溫柔、寧靜，但性格中帶有某種冷漠的殘忍。

他的哀傷接近一種荒涼。




選4.的人：
說實話，我是現在想起來，好像每次有人跟我說他選這顏色是因為『他非常非常哀傷』，幾乎都脫離不了我所知的（也就是上面列的）三種情形。這是我最近七年來累積的記憶。

如果你完全不一樣，也歡迎告訴我你會怎麼做，但是請不要超過兩個顏色當基調因為會很花謝謝。








備註：如果親愛的朋友們，你真的無聊到玩了我亂做的沒有根據的心理測驗的話（等等嘛等等嘛先別急著揍我），請告訴我準不準？（臉皮真厚）

（哈哈哈）

不然請告訴我不準，並且你認為真實是怎麼樣？

首訪Pompidou‧Asger Jorn‧快樂

我特別喜歡的藝術家有Vincent van Gogh、Pablo Ruiz Picasso、Maurits Cornelis Escher等人，只是心裡很喜歡，沒認真去做什麼，學習啦或者聽講之類。但後來開始練習塗鴉之後就逐漸發現，最喜歡的東西正是我會莫名畫出來那些。

只是成長過程中不經意地幾次看見這些名著，沒想到印象這麼深。

畫出來之後再去看展，更有種恍然大悟：「原來是從這來的。」

記憶這東西很有趣。

比方說使用不同的點點或不同的線段來做小空間的區隔，當然不會是我發明的，我也不知道為何我一上手就知道要這樣做？今天看展發現是Picasso。

還有每樣東西延展出去變成另一樣東西的一部份，那是Escher，這之前已經知道了。

Van Gogh部分我嚴重模仿在色彩，構圖上還無法。其實他的線條是很神奇的，不是工整，但總之活生生。而且在構圖上他也下苦心練習過，我不可能看兩眼就立刻抓到。




今天（五月三日）Pompidou看展最喜歡Asger Jorn（1914-1973），好可愛。非常非常可愛。畫家本人也長得很可愛，一雙眼很調皮的樣子，愛搗蛋的老人。Lachenmann類似款。

我很喜歡他。雖然是第一次見到他，但也從中看見自己。

一邊看一邊心想我不要畫素描了啦好難噢好悶噢畫不好又不知道怎麼辦沒人教什麼的，覺得就走塗鴉風一輩子也不賴。

但後來，在展場邊看見一本作者小傳記和作品介紹書，發現人家年輕時（12到16歲左右），也是好好練習過素描的，就想，嗚，不可以逃。




五月二日去蒙馬特，按圖索驥一一參訪過去大畫家工作室和住宅，有梵谷、秀拉、畢卡索等人，現在還有很多藝術家工作室在那。

就昨天，走到很多街頭畫家聚集的place du Tertre時正好就累了，懶得繼續找路看以前藝術家們常去的夜店，在人潮擁擠的廣場上踟躕，順便瀏覽全部正在進行的商業人像畫作。

只能說，好幾位都很精湛，就人體照相機而言。

而且因為是人體照像機，所以畫上的人都會比本尊年輕十到二十歲左右（端看您有多少年齡可以扣除）。

我看著那些人精湛的畫技，心裡感到很空虛。要做到那地步實在不容易，但是做到了還是沒什麼藝術性可言。

也不知道在什麼契機之下，如果都是美術院的學生，哪個節點哪種變因，會讓有些人成為大藝術家，畫出瘋狂作品；有些人卻在街頭，成為人體照相機？




今天看Jorn的作品時，最大的感想（也想起Lachenmann）是，快樂。

我不知道為了解救自身痛苦或生命齟齬的作品有多少？是不是比為快樂的作品多？（其實快樂和齟齬不該是絕對分辨的，這裡沒有非黑即白。）和周圍不是學藝術的朋友亂聊時，聽他們幻想的藝術家總是痛苦、貧窮、甚至生病，永遠在不安、在躁動、在恐懼、在……（還能發生什麼糟糕的狀態？）。我甚至聽過人說，覺得Alphonse Mucha並不偉大，是因為他過得太好，太富裕，作品太受肯定。（但其實Mucha本人一直想突破，也不想一生畫那些市場上很歡迎的東西。不知道他痛不痛苦？）還曾聽人說，van Gogh的偉大正在於，他過得比任何人都困難。

好像越是痛苦，那藝術，就越有價值？

不不。今天想起這些，感到這種心理的變態。




最近半年多以來，我逐漸發現，其實快樂的作品很吸引我。我很喜歡看見那些年邁的創作者，在白髮白鬚之下，閃出一對童稚的喜悅的眼睛。

並不是就此放棄對偉大結構的崇拜（事實上頑皮老人也經常會有偉大結構的作品），只是重點好像不在結構是否偉大，作品是否超人……。其實我又想起Lachenmann。

他說：「要快樂。」




結論是，今天看見好幾個作品，都深深感到，創作者的喜悅。有些玩笑開得很白痴，讓我一個人對著作品傻笑起來；有些作品很簡單，卻赤裸裸地呈現一種擁抱觀者的強烈互動。

也並非我要否認受難和修行的藝術生命，只不過那實在不能是價值評判的根本所在。















＊網路上找到的照片（若有侵權敬請告知刪除，感謝），是Asger Jorn，丹麥畫家。
＊＊另兩幅照片是此畫家作品，攝於2009年6月14日pompidou展場。